LOS CUENTOS DE HADAS A TRAVÉS DEL ARTE

 Hoola que tal? Después de un largo tiempo ausente vuelvo a la carga para hacer un repaso a los cuentos de hadas y cómo aparecen retratados en las obras de arte y en el campo de la ilustración.

Nuestra primera parada es el cuento de Caperucita Roja, ya sabeís la historia de la niña que va a casa de su abuela y que por el camino se entretiene con quien no debe.

En la imagen de la derecha podéis ver un óleo sobre lienzo pintado por Carl Larsson en 1881. La obra muestra el encuentro de la muchacha y el lobo, que bien puede traducirse como "Run Red run".

Fuente imagen:

https://es.wikipedia.org/wiki/Caperucita_Roja#/media/Archivo:Carl_Larsson_-_Little_Red_Riding_Hood_1881.jpg

A la derecha podéis ver una curiosa ilustración británica realizada por Harry Clarke en 1922 que muestra a Caperucita con su atuendo típico acechada por el lobo.

Fuente imagen:

https://es.wikipedia.org/wiki/Caperucita_Roja#/media/Archivo:Page_24_illustration_from_Fairy_tales_of_Charles_Perrault_(Clarke,_1922).png

En el campo del grabado el insigne Gustave Doré también realiza varias versiones sobre el tema en el año 1862 donde se acerca a la versión de Perrault. Ya sabéis que en esto de los cuentos encontramos varias versiones y, en el caso que nos ocupa, podéis escoger entre los hermanos Grimm y Perrault.

Os propongo una última muestra sobre Caperucita. La imagen que aparece a la izquierda es una ilustración inglesa realizada en 1843 por BJZ para la imprenta Kronheim & Co.

Es una escena de interior donde se muestra la inocencia de la chica mientras el lobo se asoma sus ojillos entre el embozo de la cama.

Fuente de la imagen:

https://es.wikipedia.org/wiki/Caperucita_Roja#/media/Archivo:Roodkapje1.jpg

Nuestra siguiente parada es la Cenicienta. El cuento original es de origen italiano, aunque las versiones más conocidas son las que nos han llegado a través de Perrault y los hermanos Grimm.

En la imagen de la derecha podéis ver una ilustración de Sarah Noble Ives realizada en 1912 que muestra a Cenicienta bailando con el príncipe en el baile. Como podéis apreciar la autora se inspira en el concepto de Edad Media idealizada que tanto juego dio en el siglo XIX a los pintores europeos.

Fuente de la imagen:

https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4f/Cinderella_-_Sarah_Noble_Ives.jpg

Los representantes de la hermandad pre rafaelita también realizaron su particular versión de la cenicienta, algo lógico si tenemos en cuenta que la literatura es una fuente de inspiración en la pintura del siglo XIX; en la imagen de la izquierda aparece la versión que ofrece John Everett Millais que nos propone una cenicienta con cierto poder soñador y quizás también cierta melancolía.

Fuente de la imagen:

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Paintings_of_Cinderella#/media/File:John_Everett_Millais_-_Cinderella.jpg

Edward Burne Jones también nos propone su particular interpretación de dicho personaje con un tipo de belleza idealizado marca de la casa de la hermandad.

Una última propuesta sobre Cenicienta esta vez de la mano del británico Audrey Beardsley en una pieza realizada en 1910. En este caso lo más interesante es el estilo inconfundible del ilustrador con ese juego del rojo y el negro y ciertas reminiscencias a lo oriental.

Fuente de la imagen:

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Cinderella#/media/File:Cinderella_Beardsley.jpg

La Bella Durmiente es nuestra siguiente parada. La imagen que aparece sobre estas líneas es obra de Viktor Vasnetsov y muestra, como no podía ser de otro modo, a nuestra heroína en todo su esplendor. Aunque no es ella la única que está sobando...el grupo parece recién salido de un after, ejem...la imagen llama la atención por lo exótico del vestuario y puesta en escena. Y como sucede con la Cenicienta, la Bella Durmiente tiene un origen literario italiano para pasar también por las manos de Perrault y los hermanos Grimm.

Fuente de la imagen: 

https://es.wikipedia.org/wiki/La_bella_durmiente#/media/Archivo:%D0%A1%D0%BF%D1%8F%D1%89%D0%B0%D1%8F_%D1%86%D0%B0%D1%80%D0%B5%D0%B2%D0%BD%D0%B0.jpg

A la izquierda podéis ver una ilustración sobre la Bella y la Bestia. Es obra de Jennie Harbour quien realizó esta ilustración para el libro "Mi libro de cuentos de hadas favoritos" publicado en 1912. Se trata de un recopilatorio donde la autora ilustra varios cuentos de hadas combinando las imágenes en blanco y negro con imágenes en color.

Fuente imagen:

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Beauty_and_the_Beast#/media/File:Beauty_and_the_beast_(Jennie_Harbour).jpg

Por cierto que a Jennie Harbour se le deben también ilustraciones de Caperucita Roja, Cenicienta o la Bella Durmiente.

Sobre estas líneas os propongo otra muestra de la Bella y la Bestia, esta vez obra de Warwick Goble realizada en 1913. En ella podemos ver el reencuentro entre Bella y Bestia con una clara inspiración medieval en los atuendos de ambos personajes.

Fuente imagen:

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Beauty_and_the_Beast#/media/File:Warwick_Goble_Beauty_and_Beast.jpg

Y una muestra más, esta vez de la mano de Walter Crane realizada en 1874. Crane es un reputado ilustrador y diseñador del siglo XIX muy reconocido por sus trabajos para la literatura infantil.

En el trabajo de Crane asistimos a uno de los momentos culminantes de la historia cuando Bella regresa, tras visitar a su padre, para asistir a la muerte de la Bestia.

Fuente imagen:

https://es.wikipedia.org/wiki/La_Bella_y_la_Bestia#/media/Archivo:Crane_beauty5.jpg

Retomo a Jennie Harbour y su obra "Mi libro favorito de cuento de hadas" (1912) para proponer una ilustración sobre Blancanieves, la imagen a la derecha, y a la que da título de Magic mirror.

El cuento de Blancanieves es popularizado por los hermanos Grimm y en la ilustración que nos ocupa llama la atención el tratamiento de los personajes y cómo capta la personalidad de la reina malvada como si fuera una especie de femme fatale.

Fuente de la imagen:

https://en.wikipedia.org/wiki/Jennie_Harbour#/media/File:Magic_mirror.jpg

La versión de Harbour es más interesante que la ilustración que os propongo a la izquierda. Atribuida bien a Heinrich Leutemann o a Carl Offterdinger, muestra el encuentro entre la reina malvada, disfrazada de vendedora, y Blancanieves, en una versión pelín edulcorada para mi gusto. La ilustración es de finales del XIX principios del XX.

Fuente imagen:

https://es.wikipedia.org/wiki/Blancanieves#/media/Archivo:Schneewitchen_(1).jpg

Para el cuento de Hansel y Gretel popularizado por los hermanos Grimm, una nueva ilustración de Jennie Harbour que muestra muy bien el origen humilde de ambos infantes que se adentran, sin saberlo, en los dominios de la bruja devora niños.

Fuente imagen:

https://en.wikipedia.org/wiki/Jennie_Harbour#/media/File:Hansel_and_gretel_by_Harbour.jpg

Antes de convertirse en un roba escenas en Shrek, el Gato con botas fue popularizado por Perrault. En la imagen de la izquierda aparece una grabado de Gustave Doré.

Fuente imagen:

https://es.wikipedia.org/wiki/El_Gato_con_Botas#/media/Archivo:Lechatbotte1.jpg

Doré no es el único en ilustrar este cuento infantil...el británico Walter Crane nos propone varias ilustraciones que llama la atención por el formato utilizado que resulta cercano a los cómics.

Nuestra última parada, por el momento, corresponde a Barba azul popularizado por Perrault. Sobre estas líneas puedes ver una ilustración de Walter Crane que como es habitual en el autor muestra su interés por los ambientes exóticos, propios del siglo XIX, y el formato que precede al cómic.

Fuente imagen:

https://es.wikipedia.org/wiki/Barba_Azul#/media/Archivo:Walter_Crane03.jpg

Sobre estas líneas la propuesta de Jennie Harbour quien pone más énfasis si cabe en lo oriental una de las influencias más que notables en el arte de principios del siglo XX.

Fuente imagen:

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Jennie_Harbour#/media/File:Blue_beard.jpg